The Study of
Curatorial Culture
Curatorial Culture
016年，在為台灣的《藝術家雜誌》撰寫一系列有關「舞蹈進入美術館」的系列專輯時，我訪談了MoMA媒體與表演部門的主要策展人Stuart Comer和副策展人Ana Janevski，當時，這兩位策展人談到了MoMA與表演藝術合作的展出歷史，論及早在1960年代就有很多表演在美術館的中庭或花園中演出了，只是並不一定會在藝廊內進行表演，然而現在世界各地的美術館，策展人與編舞家紛紛都想嘗試挑戰白方塊和黑盒子的界線，表演儼然成為當代展覽的潮流．．．
Issue 3 策動表演性
新型冠狀病毒(COVID-19)全球大流行所帶給我們的其中一個啟示，便是我們必須時時關注人、物、事之間是如何緊密地交織相連在一起。即便表面上看起來可能不是如此，即使許多人出自不同理由，透過分類及標籤的方式去區隔這些緊密相關的事物，我們仍必須關注其交互連動作用。疫情期間我們不只學到了專業醫療用語如「待檢中病患(PUI, Patient Under Investigation)」，也甚至比使用手機還頻繁地使用專業醫療器材如「個人防護設備(PPE, Personal Protective Equipment)」．．．
Issue 3 策動表演性
在當今的數位網絡社會裡，各種訊息被更加簡便與迅速收集、組織、編輯以及傳播，這種功能性與當代的搜索、思考和行動模式重疊，從而促發各種知識取得與學習的情景，也因此我們看見更多學者與文化研究工作者開始關注與投入不同的策展工作，而策展人也開始發展出與學術論述平行發展的理論思維路徑．．．
